观点提要
关于元宇宙
1
/ 主要观点：
1 元宇宙可能比互联网和移动互联网还要大 ，因为互联网和移动互联网本质上做的是让世界连通的事 ，元宇宙从本质上做的是再造一个世界、或者再造一个宇宙的事。
2 元宇宙和原宇宙是两个“平行且交汇”的宇宙。最终两者的边界会越来越模糊直至完全消失 ，元宇宙与真实宇宙会合二为一 ，成为一个硬币的两面。
3 元宇宙是一个以数字生活为基本形态的宇宙 ，人们在这里可以扮演他们在真实世界中可能无法扮演的角色 ，并以这个身份同元宇宙中的其他人交互交往 ，产生协作 ，创造价值。从某种程度上说 ，元宇宙就是把世界重做一遍。
4 元宇宙不是一个超级应用商店 ，而更像是一个游戏连游戏、游戏套游戏的超级大游戏。所谓“戏”如人生 ，人生如“戏”。
5 对元宇宙来说 ，最重要的是让不同的星系、王国和部落得以打通和连接。如果它们不能彼此连通 ，那就不是真正的元宇宙。在元宇宙里 ，苹果和安卓必须彼此兼容 ，亚马逊和沃尔玛之间必须有一扇随时可以推开的门。这意味着标准、规范、协议乃至底层货币体系的统一。只有当所有星系、王国、部落连接到一起实现边界互通、身份互确、信息互享、价值互认的时候 ，一个真正意义上的完整的元宇宙才会形成。
6 元宇宙并不排斥政府或者国家特色 ，元宇宙中的一部分也可以是红色的元宇宙。
7 “元宇宙+VR”将会是一个非常具有震撼力的组合。VR有利于沉浸 ，沉浸有利于提升我们在元宇宙中的体验。但VR能力——包括用VR拍摄的能力和VR播放的能力——在未来都会成为像美颜功能和耳机一样的标配 ，真正难的还是学会如何利用VR完成好的叙事和世界构建。不沉浸 ，无宇宙。
8 真正的元宇宙需要参与者自主决定所有的事情并且结果无法操纵也不可预知。没有任何一个人、一个公司、一个机构、一个政府可以独立建立起一个元宇宙。元宇宙的形成是自然而然、量变产生质变的过程。
9 元宇宙与现实宇宙不是平行割裂的 ，而是交汇融合的。因此 ，元宇宙在未来也一定会是线上+线下。线下的场景——无论是否是沉浸式的场景——会成为元宇宙的一个重要组成部分；元宇宙会为线下娱乐、尤其是线下沉浸式娱乐带来更多的可能。
元宇宙与内容产业
2
/ 主要观点：
1 每家公司在元宇宙时代的命运还没有开始被书写。对内容公司来说 ，元宇宙可能不只是解药和春药 ，甚至还可能是一副长生不老药。
2 元宇宙会推动全球内容产业更快地向游戏产业靠拢 ，未来的内容公司—无论影视、音乐还是线下娱乐—都必须同时是一家游戏公司 ，这将带动内容产业从传统落后的版权交易和观看权购买模式向更加立体丰富、越来越接近SAAS的游戏模式的转变 ，并在这种转变中获得新生。
3 Netflix在《鱿鱼游戏》火爆全球后顺势推出《鱿鱼游戏》的游戏以及相关的NFT资产 ，这种做法几乎是必然的。未来每一家影视内容公司 ，甚至每一家娱乐公司、消费公司和零售公司 ，都应该有一个“首席游戏官”（Chief Gamification Officer）或者“首席元宇宙官”（Chief Metaverse Officer）。
4 如果谷歌、苹果、亚马逊、奈飞都能做出火爆游戏 ，甚至未来Salesforce、特斯拉没准都会进入游戏产业 ，为什么迪士尼、环球、索尼做不出一款火爆全球的游戏？如果全世界都在做你本来应该做又没做好的事 ，那一定不是全世界的问题 ，而是你的问题 ，而且是个大问题。
5 在元宇宙里 ，内容和体验的界限会越来越模糊。是什么让它们变得越来越难以分辨 ，甚至完全合二为一呢？答案是三个字：沉浸感。沉浸式的故事 ，沉浸式的体验。
6 和真人艺人相比 ，数字艺人在安全性、可控性、时间灵活度等方面显然有很多优势。数字艺人替代真人艺人短期内还不至于大面积发生 ，但长期来看数字艺人在影视作品中扮演越来越重要的角色一定会成为一个趋势；蛐碓谖蠢吹哪骋惶 ，我们可以在影视作品中看到数字艺人充当推动故事发展的主要角色 ，甚至有一天我们很有可能会看到一个全部由数字艺人出演的影视作品；那个时候也许真人艺人的出现反而成了影视作品的营销噱头。
7 在现实世界中 ，内容公司要想做成平台只有两种可能 ，要么把自己做成迪士尼那样的规模 ，要么团结起来共同搭建平台。这两个可能目前看在中国都不太可能发生。现在看 ，这两个可能性之外还有第三个机会 ，那就是元宇宙。元宇宙始于内容 ，而不是平台。对内容公司来说 ，这是最好的消息。
8 我们说元宇宙始于内容其实有两个方面的意思。首先 ，对于内容公司来说 ，在内容上憋大招是有价值的 ，元宇宙会有利于把一些内容的价值链拉深拉长 ，一个重磅内容的价值可能会比100个普通内容还要大很多倍。内容长成平台是顺理成章、自然而然的事情。其次 ，对于平台公司来说 ，除非你是向Roblox那样立足于提供工具和社交关系 ，否则上来就拉开平台的架势或摆出平台的姿势并无意义。核心还是你能不能掌握最适合在元宇宙中野蛮膨胀的内容。内容的大小决定平台的大小。
9 有四类公司比较有机会长成元宇宙中的平台型公司。第一类是提供工具和环境的公司 ， Roblox是其中的一家 ，但应该不会是唯一一家。第二类是做新一代AR/VR/MR社交的公司。第三类是做超级大内容的公司。第四类是做下一代智能终端和脑机接口的公司。
10 对内容公司来说 ，成为元宇宙中平台公司的核心是IP的体量和品质。只有超级大IP才有机会支撑起元宇宙的重要星系并以此为基础构建起元宇宙。过去二三十年全球娱乐产业发展的历史告诉我们 ，超级IP和星系一样 ，是可以持续膨胀的。
11 就题材而言 ，还是那些具有历史观和宇宙观的东西比较有可能敲开通往元宇宙的大门 ，譬如战争、警匪、间谍、悬疑、科幻、绝境以及真人游戏向的题材。相对来说 ，太过现实的东西 ，如喜剧、爱情、家庭伦理、庭审等 ，反而会离元宇宙稍微远一些。
12 未来通往元宇宙的内容IP应该是立体的、全媒体的、无处不在的、联动共生的 ，而不应该是孤立存在的。在IP规划的时候 ，除了故事本身 ，如何实现跨介质的分工和联动也会成为一个重要的课题。每种介质主打什么铺垫什么 ，各种介质出现的次序和时间表 ，需要有一个完整的规划。
13 为了迎接元宇宙 ，内容公司今天就可以开始着手做的事情包括：第一 ，项目选择需要有所倾斜。第二 ，需要把影视内容以及与之相关的游戏内容、VR内容、线下娱乐、NFT内容看做一个整体。第三 ，学会用新的工具进行影视创作 ，这样在与游戏衔接的时候会容易很多。第四 ，尝试在影视作品中引入数字人。第五 ，传统影视公司的人才结构需要调整。第六 ，加大影视内容配套游戏的研发投入。最后 ，也是最重要的 ，内容公司的老大必须愿意在头脑中清内存、获新知、从零开始学习新东西。
元宇宙与NFT
3
/ 主要观点：
1 区块链孕育了以太坊（Ethereum） ，以太坊成就了NFT（“非同质化代币”或“非同质化通证”）,NFT推动了元宇宙。现在看来 ，以太坊有可能成为元宇宙的底层货币体系 ，NFT有可能成为元宇宙的重要资产形态和基础设施。
2 与其说Loot是一种NFT资产 ，不如说它更像是一场浩大的社会实践。与相对封闭的CryptoPunks体系不同 ，Loot是一个完全开放的生态。未来Loot可以持续裂变 ，它也有可能成为我们在元宇宙中的通用货币。
3 从某种程度上说 ，CryptoPunks更像是“自上而下”的好莱坞作品。你可以喜欢或者不喜欢 ，可以交易和买卖 ，但你不能改变它。Loot更像是一面巨大无比的涂鸦墙 ，它是“自下而上”的 ，每个人都可以在上面画上两笔。二者都是内容 ，但玩法不同 ，各有各的价值和受众。
4 对内容公司来说 ，走CryptoPunks相对封闭内容之路还是走Loot相对开放内容之路 ，不仅要考验创作能力 ，也是考验对未来世界底层逻辑的认知的试金石。
5 NFT会让内容的来源和形态更加丰富 ，让内容创作更具有想象力 ，也会让现实世界优质内容的价值得到更多维度和更具有叠加效果的释放。
6 未来所有现实世界的IP拥有者都不能、也不应忽视这些IP在元宇宙中的商业潜力；所有重要的IP都必须是“跨宇宙”的。如果我在现实世界中可以做出一个超级吸引人的故事 ，我就应该把这个故事中的人物、道具、场景“NFT化” ，而那些被”NFT化”了的人物、道具、场景很可能又会孵化和衍生出很多IP开发者完全预想不到的内容、游戏、应用和价值。这样 ，一个取之于原始IP、丰满于全球创意者、记录于区块链、现形于NFT、发展于元宇宙的链条就形成了 ，IP内容也随之完成了从原宇宙中“上帝造物”到元宇宙中“人人造物”的民主化蜕变。对于全球内容创作者来说 ，今天是一个哥伦布发现新大陆的时刻。
7 谁拥有IP ，谁就有机会永远参与分享元宇宙链条上与这个IP有关的价值创造；谀掣鱿质凳澜鏘P在元宇宙中所有被创造出来的价值 ，无论是新的艺术品、商品 ，还是元宇宙中基于IP的新的内容和游戏 ，只要产生了价值 ，IP拥有者就可以参与分享。除此之外 ，IP拥有者也可以有限度开放NFT资产包 ，把一些重要的资产留在自己手里 ，等那些被开放出去的NFT资产发酵产生商业价值之后再逐步释放手里的资产 ，就像土地一块一块拍卖一样。
8 元宇宙和NFT将会是IP的天堂 ，而不是IP的火葬场。当然反过来 ，元宇宙也会要求IP拥有者用开放和“人人造物”的心态和视角来理解和处置IP。对待IP正确的姿势是用“扇风”的动作帮助它把气味挥发出去 ，而不是像过去那样用手把它死死捂起来生怕别人触碰。